中国画的气息

“气息”的本义是指人或动物呼吸时出入的气，也有另一种常用的释义是气味，但中国画中的气息讲的不是气味，当跟呼吸出入的气相近。著名书画艺术家书画理论家蒋天耕先生在《气息论》里阐析：“任何墨色形态都是有力的，而所有的墨色形态周围的空白都是有反作用力的。墨色形态向外运动的力，称之为’气’。空白对墨色形态的反作用力，称之为’息’。”

而画面的气息，是用感官感觉到的或辨别出的，它可能是令人感到舒适愉快，也可能就是令人厌恶难受。以气息论画，自古以来就是鉴赏画的传统。一幅好画打开，自有一股或奇崛或隽逸或醇厚的清气扑面而来，令人心驰神往，寻味无穷；相反，若是一幅劣画，则浊俗庸浅之气充塞，令人徒然扫兴。这两种情况对于有经验的画家和鉴赏家来说自然是过目就明了的。老一辈的书画家鉴赏一幅画的好赖就是以气息来论断的，这种鉴赏方法也往往是凭经验感悟的。

大画家陆俨少先生在《山水画刍议》中谈到好画的标准时说：“一幅画打开，第一眼就有一种艺术魅力，能抓住人往下看，使人玩味无穷。看过之后，印入脑后，不能即忘，而且还想看第二遍。气韵里面，还包括气息。气息近乎品格，每每和作者的人格调和一致。所以，古人说’人品即高，画品不得不高。’一种纯正不凡的气息，健康向上的力量，看了画，能陶情悦性，变化气质，深深地把人吸引过去，好气象高华壮健，笔墨变化多方，韵味融液腴美，就是这些。”

气息在今天年轻一代的画家看来似乎很模糊很神秘，而且很难以接受。气息论画的优秀传统，无论是从鉴赏还是从创作方面来说，都是十分重要的。蒋天耕先生在《气息论》里还说：“书画家如果能够把握作品的气息脉搏，就可以把握自己的情绪流露，使笔下流出线条语言与自己的心境相吻合。”他还说：“一旦心中有气息节奏，或预先有气路网，则可随意经营，一隅皆是。”