为什么北宋对晋宋人物的隐然向往呢？

姜夔，字尧章，江西鄱阳人，约生于绍兴二十五年（1155）约卒于宁宗嘉定十四年（1221），九岁侍父宦汉阳，十四岁时，父殁于汉阳任所，姜夔只得投靠汉川山阳的姐姐，从小便饱尝了漂泊之苦。二十岁起，历江淮，过维扬，泛洞庭，辗转湘、鄂间十余年。三十二岁时，结识诗人萧德藻，萧嫁以侄女，而后携之同寓湖州，姜夔得以卜居吴兴弁山的白石洞，号白石道人此后姜夔一直流寓湖州、杭州一带，与范成大、杨万里、辛弃疾、鉴等达官贵人交游，卒于杭州西湖，贫不能殡，得吴潜之力才下葬于钱塘门外西马塍。姜夔一生未仕，依靠自己的文艺才能寓迹江湖，往来于权贵之门，而没有曳裾权门之举，耿介清高，如野云孤飞舒卷自如。

姜夔作品

南宋后期陈郁这样描绘姜夔：“白石道人姜尧章气貌若不胜衣，而笔力足以扛百斛之鼎，家无立锥而一饭未尝无食客图史翰墨之藏充栋汗牛，襟期洒落如晋宋间人，意到语工，不期于高远而自高远。”（《藏一话腴》）与其说是描绘姜夔，不如说是描绘一种文化人格，一种封建后期士大夫理想的文化人格，脱略形迹，态萧远，如同嵇康所欣赏的“目送归鸿，手挥五弦，俯仰自得，游心太玄”。陈郁十分准确地比之为“晋宋间人”。宗白华先生在《论世说新语和晋人的美》文中认为晋代是士大夫“精神上的大解放，人格上思想上的大自由”，“晋人以虚灵的胸襟、玄学的意味体会自然，乃能表里澄澈，一片空明，建立最高的晶莹的美的意境”（ 《美学散步》）一句话，晋宋人物的文化内涵在于精神上的绝对自由，这正是历代士大夫的人格理想。

美丽风景的意境

但是，晋代或晋宋时代在正统史家眼中是不足取的。晋宋时代常常被汉魏时代所掩盖，通达者则笼统称之为魏晋。从文学方面来看，魏与晋迥然不同。刘勰《文心雕龙》说：“建安之末……观其时文，雅好慷慨，良由世积乱离，风衰俗怨，并志深而笔长，故梗概而多气也。”（《时序》）“晋世群才，稍轻绮”，“江左篇制，溺乎玄风”，“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋”（《明诗》）。从此可知晋宋一变汉魏的梗概多气而为玄言山水所谓晋宋也基本指东晋与宋，因为西晋仅52年，是一过渡期，而且不重文学，“运涉季世，人未尽才”（《时序》）东晋名声不佳一般称为“江左”。政治上是偏安江左，文学上是“江左宫商发越贵于轻绮（《隋书·文学传序》）。

山水田园隐居

一直到北宋中后期，范温在文艺上已经开始推崇陶谢钟王，而在文学时代观上，仍然说：“建安诗辩而不华，质而不，风调高雅，格力遒壮……一变而为晋宋，再变而为齐梁。”《潜溪诗眼》）清代姜宸英也说：“建安七子更唱迭和，号为极盛。余波及于晋宋，颓靡于齐梁陈隋。”（《五七言诗选序》）可知后人分汉魏、晋宋齐梁为三个时期，晋宋处其中，从汉魏风骨到齐梁颓靡，晋宋难辞其咎。这里存在一个深刻的矛盾，一个士大夫几千年来难以解决的内在矛盾，即出与退的矛盾，达则兼济与穷则独善的矛盾。士大夫受儒家入世思想的规范，一直以兼济天下为己任，忧国民，立功立言。建安文学表现的正是这一内容，故被称为文学的黄金时代。而退归山林以求独善的一面往往为人忽视，其实儒道都对此表现过浓厚的兴趣。

退归平静的山林

​曾点风乎舞雩，孔子喟然叹曰：“吾与点也。”（《论语》）庄子则说：“山林与，皋壤与，使我欣欣然而乐与！”（《知北游》）汉末仲长统也描写过山林野逸之乐：“踌躇畦苑，游戏平林，濯清水，追凉风，钓游鲤，弋高鸿，讽乎舞雩之下咏归高堂之上。”（《乐志论》）而在儒家入世思想的涵盖下，这一意识只能隐性发展。到晋宋时期，天下陵夷，礼崩乐坏，返归自然以乐情恰性的思想开始占了上风，并表现为个体自由意识的觉醒。刘义庆《世说新语》记载：“简文入华林园，顾谓左右曰：‘会心处，不必在远。翳然林水，便自有濠、濮间想也。觉鸟兽禽鱼，自来亲人。’”《言语》下引只注门类）自然对人的亲近与关怀，不也激发起人的自我意识，引起人对自己的重视与骄傲吗？难怪殷浩说“我与我周旋久，宁作我”（《品藻》）了。

归隐美丽的田园

对自然的依，使得中国古人的人生归属不是..的，而是审美的。构建士大夫文化人格的问题在当时几乎已经解决了。“明帝问谢鲲：君自谓何如庾亮？答曰：‘端委庙堂，使百僚准则，臣不如亮。一丘一壑，自谓过之’。”（《品藻》）但是，此后是功业彪炳的唐代，士大夫的注意力又被吸引到庙堂与边关，立功封侯代替了一丘一壑。文艺思想上也是摈弃晋宋而取汉魏，如陈子昂《修竹篇序》说：“汉魏风骨，晋宋莫传。”宋代开国，封建社会进入了后期形态。一方面是歌舞繁华的新时代，另一方面又是封建社会衰落期的开端，形成如此矛盾的混合体，北宋人的心态从而比他的前人更为矛盾与复杂。

隐士居住的地方

宋人巧妙地对文体分工，宋诗宋文中依然一本正经地端委庙堂，立功立言；而在宋词中却表现出对个体生命深深的忧虑：“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？”（晏殊《浣溪沙》对于晋宋人物风流，他们口虽不言而心实向往之。方勺《泊宅编》记载：杨蟠宅在钱塘湖上，晚罢永嘉郡而归，浩然有挂冠之兴。每从亲宾，乘月泛舟，使二笛婢侑樽，悠然忘返。沈注赠一阕，有曰：“竹阁云深，巢虚人阕，几年湖上音尘寂。风流今有使君家，月明夜夜闻双笛。”人咨其清逸。

悠闲自得的生活

此与晋宋人流连山水何异！其深层表现的是对个体生命的珍惜与担忧，精神自由的向往与追求，审美趣味隐隐向晋宋时期靠拢。欧阳修的诗文革新运动本来是学习韩柳古文与韩孟诗，而在诗歌理论上，梅尧臣却别开生面地主张“平淡”。他说：“作诗无古今，唯造平淡难。”（《读邵不疑学士诗卷》）并说“宁从陶令野，不取孟郊新。”（《以近诗贽尚书晏相公》）欧阳修也十分赞同梅尧臣的观点，称其诗“以深远闲淡为意”（《六一诗话》，又说：“古淡有真味。”（《再和圣俞见答》）使人怀疑他们的诗歌革新到底是学唐还是学晋？到苏轼及其门下，则“平淡”已经成为诗歌以及艺术的最高标准了。

平淡的归隐生活环境

苏轼在《书黄子思诗集后》一文中说：予尝论书，以谓钟、王之迹，萧散简远，妙在笔墨之外。至唐颜、柳，始集古今笔法而尽发之，极书之变，天下翕然以为宗师，而钟、王之法益微。至于诗亦然。苏、李之天成，曹、刘之自得，陶、谢之超然，盖亦至矣。而李太白、杜子美以英玮绝世之姿，凌跨百代，古今诗人尽废，然魏、晋以来高风绝尘，亦少衰矣。

苏轼雕像

黄庭坚对苏轼这段话十分赞赏，说：“见东坡《书黄子思诗卷后》论陶、谢诗，钟、王书，极有理。”（《与王庠周彦书》）值得注意的是，第一，苏黄论诗、论书皆以晋宋间人陶谢钟王为高风绝尘，到唐代李杜颜柳反降一等，这在文艺观上是一..。第二陶谢钟王之胜在于萧散简远，这是宋代欧梅“平淡”观点的继承与发展。第三，苏轼此文目的在于以书法比况诗歌，以宾衬主。在书法方面，苏轼还曾称赞张旭“作字简远，如晋宋间人”（ 《书唐氏六家书后》也许是最早对晋宋间人的总体肯定。由此可以看出苏轼在诗歌方面也是主张学习晋宋间人的。苏门弟子对此心领神会，他们提倡“韵胜”，实际上也是主张学习“晋宋人物”。前面我们引录并疏解过苏门后学范温论“韵”的长文，实际此文也是论“晋宋人物”。

苏轼和他的作品绘图

文章说：“韵”作为审美范畴由晋人提出。韵的内涵为“行于简易闲澹之中，而有深远无穷之味”。韵胜是一切文学艺术的极致。古代诗人中以陶渊明“韵”最高。根据苏门见解，“韵”不仅指文学艺术，而且由文学艺术而上溯人物。黄庭坚说：“（王著）若使胸中有书数千卷，不随世碌碌，则书不病韵，自胜李西台、林和静矣盖美而病韵者王著，劲而病韵者周越，皆渠依胸次之罪，学者不尽功也。”（《跋周子发帖》）此论书法。又说：“东坡道人在黄州时作，语意高妙，似非吃烟火食人语。非胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气，孰能至此。”（《跋东坡乐府》）此论文章。可见“韵”由晋宋人提出，也是晋宋人最高，“韵”不仅指文学艺术，而且指人物风神，是文学艺术与人物风神的综合，“韵”就是“晋宋人物”的审美形象与审美态度，这表现出苏门士大夫对晋宋人物精神世界与文化生活的肯定与向往。

诗词审美意境

但是，北宋时期，由于历史及时代的原因，可以推崇“韵胜”，却不能肯定“晋宋人物”，尤其在文学上。即使是受苏黄极大影响的人们，对晋宋人物仍然批评。如《蔡宽夫诗话》说：“晋宋间人诗，造语虽秀拔，然大抵上下句多出一意。”（《苕溪渔隐丛话》前集引）晁补之更说：“陵夷晋宋，群丑乱夏，士大夫相与为言语于鞍马流离之间，因以靡靡不能复振。”（《策问》）甚至推重陶渊明时，也不忘把他与晋宋人物相剥离。欧阳修说：“晋无文章，惟陶渊明归去来一篇而已。”（引自苏轼《跋退之送李愿序》《遁斋闲览》也说：“渊明趣向不群，词彩精拔，晋宋之间，一人而已。”（《苕溪渔隐丛话》前集引）。