“处处闻管弦”——从唐代音乐文化入手，探析琵琶为何如此兴盛？

唐朝音乐人偶

唐代作为中国历史上发展最繁荣的一个朝代，给了中国的音乐文化一个崭新的发展契机，在繁荣昌盛，多元包容的盛唐时期，音乐文化不断发展，达到了一个全新的高度。在唐代的音乐文化中，发展的最为典型的就是唐代的琵琶艺术，因唐代的经济繁荣、统治者思想开放和多元的中外交流，而得到了全面的发展。

一、 唐代音乐文化的新发展

经济基础决定上层建筑，唐代的音乐文化如此繁荣，也离不开唐代繁荣的经济的推动。同时还包括一些开放的政策支持，统治者对此也十分重视，并设有专门的机构来对其进行管理，所以在唐代，中国的音乐文化发展处于鼎盛时期。

1、歌舞音乐为其主要标志

在唐代以前，歌舞音乐只是一种服务于宴席的制度，作为一种宫廷音乐的品种而存在，在《尚书.伊训》中就有记载：“恒舞于宫，酣歌于室，时谓巫术”，可见，歌舞音乐的出现是非常早的。但是，歌舞音乐却作为唐代的音乐文化的主要标志，得到了全新的发展。这个时期的歌舞艺术已经开始作为一种普遍的社会现象出现了，在唐玄宗时期，歌舞艺术的发展已经达到极致。被誉为大唐国歌的《秦王破阵曲》正是由唐玄宗李隆基所创造的，可见在当时，就连统治者都十分喜爱歌舞艺术，更何况普通百姓了。

秦王破阵曲

过去只作为宴席辅助内容的歌舞艺术，到了中唐时期开始遍布整个社会，得到了空前发展。在不少唐诗中，也提到了这种歌舞的普遍发展，“处处闻管弦，无非送歌声”，还有“歌酒家家花处处”、“纷纷醉舞踏衣裳”等等诗句，都是对这种现象最为准确的描绘。

2、音乐教育思想非常先进

由于唐代的统治者十分重视音乐的教化作用，因此当时的音乐教育思想也是十分开放的。唐代主要的音乐教育思想体现在各种宫廷音乐机构中的音乐的实践和教学活动中，虽然那时候并没有专门的音乐教育机构，但主要的教学活动都在当时的音乐管理机构中实现。唐时期主要的音乐管理机构有太乐署和鼓吹署两种，还有其他的教坊和梨园等等，每个机构之间都有不同的分工类别，教授的音乐种类都不一样。

太乐署主要掌管歌舞人才，鼓吹署主要培养乐人的仪式音乐和一切“私人”活动，教坊和梨园主要负责传习。各种机构分门别类，负责的角色和承担的责任各不相同，学习内容之间存在差异，每个机构也有着不同的针对性训练，这样，就能使得不同乐人的效能得到最大发挥。

在《乐记·乐本篇》中有记载：““礼以道其志，乐以和其声，政以一其行，刑以防其奸。礼、乐、刑、政， 其极一也，所以同民心而出治道也。”

从中就能发现，在唐代的各种机构的分工合作之巧妙。可见，唐代音乐文化能得到如此充足的发展，与其先进的音乐教育思想有着十分紧密的联系，教育思想的发展使得唐代演奏艺人的..体系十分成熟，自然而然，音乐艺术也得到了十足发展。

太乐署文物

3、音乐文化交流比较频繁

唐代是个兼容并蓄的时期，当时的音乐文化交流十分频繁，这主要表现在西域的歌舞也得到了不断的发展上面。当时的“十部乐”中有龟兹、疏勒、高昌三个部门是属于西域歌舞的官吏的，在这其中，最受大众喜爱的就是龟兹乐了。

在元稹的《连昌宫词》中就有记载，这龟兹乐的发展盛况：“这巡大偏凉州曲，..龟兹轰录续”。而且当时的龟兹音乐使用的乐器十分丰富，来源也非常广泛，这其中就包括从波斯传来的曲颈琵琶，还有五弦琵琶，都是非常常用的乐器。

除此之外，对于国外的音乐风格，唐代也都非常包容。唐朝是一个非常注重外交的朝代，音乐文化相互交流、相互学习、相互借鉴，各个民族，各个国家的音乐文化不断交流互鉴，使得唐代的音乐文化飞速繁荣和发展，也吸收了非常多的外来乐器。

乐器和音乐风格从西域传入，带来了琵琶在当时的盛行，也带来了琵琶演奏技巧的更新迭代，更带来了琵琶艺术的发展与综合，体现了不少异域文化风情和音调魅力，不仅受到了当时统治者的喜爱，也得到了平民百姓和文人墨客的喜爱，从而不断向前发展。

琵琶

二、 唐代音乐文化对琵琶艺术的影响

正是因为唐代音乐文化发展的繁荣盛况，因此琵琶艺术也在唐时期得到了向上的发展。不论是在当时的诗词歌赋中、还是在发现的史料壁画中，我们都可以发现唐代的歌舞艺术最主要的发展，就是琵琶艺术。

1、 琵琶演奏技巧在唐代得到了新发展

现存的唐代诗词中有不少描绘当时的琵琶演奏艺术的，唐社佑在《通典》提到：“坐部伎即燕乐，以琵琶为主，故谓之琵琶曲。”可见，当时的琵琶演奏已经成为了主要的歌舞艺术标志，不仅如此，其演奏技巧也十分优秀。首先，唐代的琵琶演奏乐器得到了改革。当时主要的演奏乐曲琵琶，既保留了曲颈琵琶的主要音乐特点，又将龟兹琵琶和直项琵琶相结合，融合了三种乐器的优点，使得当时的琵琶演奏艺术得到了快速发展。

再者，由于乐器的改革，其表现技法也不断丰富起来。当时的琵琶演奏不仅能独奏，又能为乐人伴奏，还是重要的合奏乐器。白居易的《琵琶行》一词中，就深刻的对当时琵琶演奏的高超技巧进行了描绘：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。这几句诗词，已经完全把琵琶的表现能力所描绘出来了，“轻拢慢捻”一词，完全体现出来当时的琵琶演奏技巧的高超，以及琵琶艺术的发展。

2、优秀的琵琶演奏者在唐代不断涌现

唐代音乐文化对琵琶艺术发展的推动作用，主要体现在当时涌现出来一大批优秀的琵琶演奏者，不仅如此，在唐朝创作的琵琶乐曲中，有许多优秀作品得以流传。

霓裳羽衣舞

唐朝代比较受世人推崇的琵琶演奏家包括，曹宝、曹纲和裴兴奴等等，当时还有一种说法叫做：“曹纲有右手，兴奴有左手”，可以预见，当时这两者在琵琶艺术中的地位。除此之外，还有来自西域“五弦”名手裴神符，此人非常受唐太宗的喜爱，是宫廷乐师中地位佼佼者，还首创了琵琶手指弹法；更有号称琵琶第一手的康昆仑，以及与康昆仑琵琶比赛后，进入宫廷成为皇家乐师的段善本。

这些都是非常有名的琵琶演奏乐师，当然，当时也有很多有名的琵琶乐曲。其中最为著名的唐代留存的琵琶谱就是在敦煌发现的一批“敦煌琵琶谱”。演奏者的盛名和琵琶曲的经典，都体现了唐代琵琶艺术的发展盛况，而这些，也正是唐代的音乐文化发展所促成的。

3、多元音乐文化环境使得琵琶艺术也更加丰富多彩

谈到唐代音乐艺术对琵琶艺术的影响，这其中，就少不了提及当时开放的音乐文化环境，对琵琶艺术的促成作用。唐代音乐学习风气十分开放，在上文中也提到，当时的音乐教育思想十分先进，教育不仅分工合作，而且还打破了严格的等级界限，开始面向各个阶层开放，普及到了整个社会。因此，在当时，愿意去学习音乐艺术的人非常多，在这其中，琵琶艺术又是最受人们推崇的。

其次，还有上文中提到的四个音乐机构，从中我们可以窥见当时的音乐考核制度十分严格。在《旧唐书·职官志三》就记载了，大乐署音乐教学过程中的传习、考核制度：“凡习乐，立师以教。每岁考其师之课业，为上、中、下三等，申礼部。十年大校之，量优劣而黜陟焉。凡乐人及音声人应教习，皆著簿簿，核其名数，分番上下。”

先进的音乐考核制度，对整个社会的音乐风气，都起了良好的推动作用，自然而然，对于琵琶艺术的发展，也有着莫大的作用了。正是因为唐代音乐文化发展的盛况，才构成了一个足以让琵琶艺术不断完善、不断发展的多元的文化环境，特别是西域地区的音乐文化开始传入中原地区之后，琵琶演奏的乐器和技巧，都得到了空前发展。

唐五弦琵琶

三、总结：

唐代的音乐文化发展十分迅速，众多的艺术家起了重要的推动作用，同时也离不开各种音乐文化的交流互鉴。而在这其中，最为盛名的则是唐代的琵琶艺术了。当时的琵琶社会地位极其高，不管是王公贵族，还是市民百姓，都非常喜爱，而且演奏技巧也得到了十足的提升，可以看出当时琵琶的盛行。

参考文献：

1、《连昌宫词》

2、《乐记·乐本篇》

3、《旧唐书·职官志三》